sábado, 8 de mayo de 2010

boletín 336º

+Mizz QD: You Always Be There/ Brown Sugar (vinilos enlace funk)

Pues el nuevo sencillo que acompaña a la ilustre publicación en español de funk y ritmos aledaños nos presenta a una cantante de origen alemán acompañada de músicos en parte relacionados con los Sweet Vandals. el primer tema, el propio, es una agradable pieza de soul con aires sesenteros a la que su garganta se ajusta como un guante. bien, pero tengo más ganas a la versión de D'Angelo de la b. resuelta con más personalidad por los músicos -más retro si nos ponemos- y en la que ella, sigue sin asombrar pero resuelve con clase.

+Freddie Hubbard: Liquid Love (columbia)

De 1975 y con algunos ilustres -George Cables, Ray Parker, Johnnny 'Guitar' Watson- de cohorte. otro lp de jazz funk de esos que necesitan de algo más que versiones conocidas para convencer. aqui, descontando el Midnight at The Oasis y el Yesterday's Thoughts, escuchamos temas propios del trompetista o de miembros de la banda que le acompaña. groove correoso y de sonido solido que hace disfrutar mucho de los dos primeros cortes, divagando un poco más en Lost Dreams. en la otra cara vuelvo lo bueno en igual proporción que en la a. vamos, que el ortodoxismo de la de Benny Golson no cuadra con el arte de la portada, más acorde con los aires libres -aunque poco funkies- de Kuntu.

+Bert & Ernie: Sing-Along (ctw)

Ni más ni menos que Epi y Blas acercándose a un repertorio gospel. dos voces, piano, ocasionales coros y canciones como She'll Be Coming Round The Mountain con algunas variaciones en la letra. pero, ojo, no es solo eso, también reciben parecido tratamiento algunas favoritas de Barrio Sésamo como C Is For Cookie -que ya había escuchado antes en clave soul y disco, añado-. disco freak, claro, pero hace un año, al ver tooooodas las referencias que había en disco de Barrio Sésamo, me prometí que me haría con todas si se ponían a tiro. asi que...

+VV. AA: Let Your Feelings Show! (ctw)

De nuevo Epi, Blas, Elmo y los demás acompañados esta vez por The Emotional Outlet, cantando cosas con títulos como Feeling Good/ Feeling Bad, Fear, Sad, Happy o He's Smaller Than Me. la música tiene más marcado ese aire de pseudo big band que se escuchaba en la TV. el guiño más simpático es la presencia de Marry Banilow and the Muppetones que seguramente habrás confundido con ese cantante tan decadente de los 1970s.

+George Clinton: R&B Skeletons (In The Closet)/ Nubian Nut (capitol)

Se trata de un 12" extraído del Greatest Hits de 1986, de ahi que una canción sea del 85 y otra del 82. de todas maneras, juntas funcionan, representando que pese que la 2ª mitad fue de la p-funk, los primeros 80s también fueron testigos de una reinvención digna de admirarse. la primera por su título y la mezcla de ritmos mecánicos con el saxo de Maceo Parker. más pinchable es la del lado b, con su rap, sus handclaps y su línea de bajo. era la que abría su álbum de 1983 y contaba con Fela Kuti como co-autor.

+One Way: You Better Quit (mca)

El grupo de Leroy Hudson en 1986-87 ya estaba en su crepúsculo, pero eso no quiere decir que este 12" sea morralla. ni mucho menos. la versión extendida de la cara a, a cargo de Louis Silas Jr. añade algo de punch a la producción de Eumir Deodato -encargado de IX, el álbum del que sale-. la palmada electrónica que marca el ritmo demuestra que Prince no había tenido éxito en balde. añádele el bajo sintetizado profundo y un estribillo que se devora con gusto. el maxi incluye en la b la versión Radio, un Extended Instrumental y casi 5 minutos de Bonus Beats que es lo más interesante de ese lado.

+Zigee Toir: Lectric Ziggee Groove (the sound of miami)

Buen 12" de electro funk editado en 1984. la versión de la cara a tiene un sonido lo suficientemente crudo como para encandilarte entre scratches y graves poderosos. en la cara b hay una Short Version sin mucho que reseñar pero la cosa está en la extensa versión dub que lo cierra. hay veces que hay que fiarse de las anotaciones de la carátula y el tal Sanders que poseía la copia escribió a bolígrafo: Side B/ Start In The Middle y vaya que si tiene razón. quitando muchas voces y dejando el esqueleto rítmico, dan ganas de probar a dar vueltas por el suelo o al menos bailarlo en plan robótico. fue lo único editado por el proyecto pero luce bien junto a canciones de George Clinton de la misma época.

+Henry Mancini: The Music From Peter Gunn (rca)

Como la melodía que da título yo creo que ya nos la sabemos todos, es mejor hablar del resto del lp. de esa época en la que el jazz era algo cool que admitía pocos sucedáneos. donde el piano, los metales y un contrabajo eran capaces de armar toda una atmósfera -Session at Pete's Pad- y las notas de los álbumes las firmaba Blake Edwards.

+Gene McDaniels with The Johnny Mann Singers: Tower of Strength (liberty)

De 1961 es este álbum cuya canción titular supuso uno de los mayores éxitos -comerciales, de los otros tiene algunos más como Compared to What o Feel Like Makin' Love posteriormente-. un disco de proto soul bien cantando y con la suficiente imaginación en sus composiciones para que no te suene siempre a lo mismo. rítmico, arreglado y con una voz de esas que lo llenan todo. una pena que no se le tenga en más consideración.

+The Dream Team: Is In The House (dream team)

Rudy Pardee y Michael Perlson eran de Los Ángeles y pese a lo que puedan dar a entender el título de este 12" y que cada cara se llame In The House y Out The House respectivamente, lo que se escucha aqui es puro hip hop. de hecho el copyright es de 1985 y la base musical está estructurada a base de samplins de cosas tan obvias como el Trans Europe Express. sonido rudo y callejero apenas rebajado por la voz de Kim Boyd. una canción de esas que con un par de estribillos ya lo ha dicho todo pero que se hace acompañar de versión radio, instrumental y acapella para poder jugar con ella haciéndote con un par de copias del lanzamiento. sólo me falta una, por tanto.

+The Wee Papa Girl Rappers feat. 2 Men And a Drum Machine: Heat It Up (jive - bmg)

Pues como hace ya tiempo fue reseñado me limito a remarcar lo obvio; ¡qué remix les hizo Kevin Saunderson! hace palidecer al de Adonis y que sobre toda la cara b de este 12" de 1988. hip house in da house!

+Galactic: Ya-Ma-Kay (anti)

Aunque este álbum editado en 2010 sea el octavo de su discografía, más vale llegar tarde que nunca. es un sexteto afincado en Nueva Orleans que reivindica precisamente el viejo funk que se fraguó en dicha ciudad del sur de EE. UU. el testimonio de ese viejo sonido está en la presencia de Irma Thomas, Allen Toussant o un ex Wild Magnolias, aunque sangre más fresca compensa tanta alcurnia. no me fijo tanto en las canciones como en su sonido, con más groove que cualquiera de esos llamados deep funkers. fresco, sólido como una roca y además pinchable. parece que Musiclab, aqui en Monterrey, va a conseguir que aparezcan discos menos viejos de lo habitual, lo que está muy bien.

+Love Committee: Law & Order (gold mind - salsoul)

Aparecido ya hace casi 3 años en estos boletines; sustraído y pese a que entonces no me emocionara mucho, readquirido. la cuestión es prácticamente ignorar las 4 canciones de la 1ª cara y disfrutar más con las de la b, especialmente con Put It In The Back Of Your Mind, que es en la que más se disfruta del disco soul luminoso y bailable que se escucha en este lp.

+Eddie Kendricks: Goin' Up In Smoke (tamla)

Más que de sonidos -produce Norman Harris en 1976- o canciones -la que titula, Born Again, Sweet Tenderoni (aunque esta sea un poco cursi) o Thank For The Memories-, re escuchando este lp del ex Temptations, lo que me ha venido a la cabeza eran esos días, años, de discos a 350 pts en la Metralleta y Killer's y los martes y miercoles en los que Miguel Sutil y yo nos enseñábamos nuestros respectivos descubrimientos cuando hacíamos nuestros programas de radio. la lagrimilla, la envidia de toda nuestra inocencia entonces y lo mucho que después hemos aprendido.

+Loose Change (tom n' jerry - casablanca)

Ellas son Leah Gwin, Donna Beene y Becky Anderson y el que produce es Tom Moulton -aunque arregle y conduzca Thor Baldursson-. el sonido es disco, especialmente en la 1ª cara que palidece ante la otra que incluye temas pinchables como Straight From The Heart o I Wanna Hold On To You, donde el lado soul y el beat son más atractivos. está grabado en Sigma Sound y editado en 1979. otro buen momento es Rising Cost of Love, un medio tiempo con el bajo como protagonista.

+Mongo Santamaría: Hey! Let's Party (cbs)

En este álbum de 1966 Santamaría inició la costumbre de adaptar a los ritmos latinos canciones de géneros ajenos. la verdad es que la fiesta es inevitable al escuchar el I Got You (I Feel Good), Louie Louie, (I Can't Get No) Satisfaction o el Shotgun tocados por una banda que contaba con Hubert Laws, Carmelo García, Marty Sheller o Rodger Grant. perfecta selección y un sonido de esos que tonifica los músculos. ¡Hasta el Walk On By que abre se convierte en un llenapistas!

+Los Brillantes (id)

Reconozco que en el plano personal, uno ha terminado harto del sonido charanguero; con sus flautas y violines dominando el sonido de orquestas cubanas como la de este disco. pero la portada del álbum era simpática y títulos como Guapacha De Los Locutores le convertían en un must para ponerlo en Soulimbo. finalmente, sus cha cha chás cantados por Tony Smith tienen gracia y ritmo suficiente como para figurar entre los ilustres, aunque en el fondo sé que tampoco lo voy a escuchar muy a menudo. lo editó una disquera mexicana que incluía en la contraportada las características técnicas del equipo con que fue grabado.

+VV. AA: Cumbia Cumbia Cumbia (fuentes)

Nada más apropiado, ahora que vivo en San Bernabé, rodeado de salones de baile especializados en vallenatos y rodeado de cumbias colombianas rebajadas que poder poner a todo volúmen esta recopilación del histórico sello de Medellín. 14 canciones de artistas como Calixto Ochoa, Abel Antonio Villa, Nafer Durán, Andrés Landero, Morgan Blanco, Lucho Campillo y conjuntos como Los Guarachos, Los Candelosos, Los Gavilanes de la Costa -los únicos que repiten-, Los Cumbiamberos de Pacheco o Los Guacharacos. hits, parte cantados, parte instrumentales de esos con el acordeón siempre en primer plano. es difícil elegir una... ¿Esperma y Ron?, ¿la Cumbia Monteriana?, ¿Remolino de Oro? no sobra nada.

+F. Simpson: Anti-Crack (skengdon)

12" editado en Jamaica de uno de los cantantes de los Mighty Diamonds, también conocido como Bunny Diamond y que, sólo publicó esta canción en solitario. fue en 1987 y en la cara b aparecía la tradicional Version que permitía descubrir que ya el reggae se trabajaba con cajas de ritmo y apenas una trompeta.

+Inner City: Good Life (ten - virgin)

El 12" original en versión ee uu. más parecido a un lp por el minutaje y a un all stars del techno detroiniano viendo los remezcladores -Mayday, Steve 'Silk' Hurley, el propio señor Saunderson, Magic Juan, Mike Wilson y Lee Adams-. por cierto que el último de ellos se encarga de actualizar el que fuera su primer single, Big Fun. otra alegría encontrada en un cajón de a 10 pesos.

+Freddie Hubbard: High Energy (columbia)

Hablaba -y bien- del Liquid Love de 1975 del trompetista pero, claro, no conocía este que es de un año antes. también tiene sus invitados ilustres -Joe Sample, Victor Feldman, Harvey Mason o Carmelo García entre otros-, sus temas propios molones pero, ah, los ajenos resulta que son del mismísimo Stevie Wonder. Black Maybe que no conocía y un Too High especialmente vibrante. el álbum fue grabado en vivo en el estudio y la verdad eso hace que gane en fluidez y en alma jazz, aunque el groove del funk sea omnipresente. mejor, o al menos distinto.

+VV. AA: Nigeria 70 [The Definitive History of 1970's Funky Lagos] (afrostrutt)

Del año 2001 data este doble CD en el que de manera tan prolija como ausente de información escrita que lo contaxtualice un poco, presenta la disquera londinense. para no variar, hay mucho Fela -3 o una más si contamos la de Tony Allen & His Afro Messengers- y otros nombres como Segun Bucknor, Sunny Ade, Orlando Julius, Peter King, Blo o Victor Uwaifo de los que ya algun disco suyo ya tenga. un poco dejá vu, pero también con cosas tan interesantes como la primera vez que escuche a todos los que acabo de mencionar; The Funkees y Afro Cult Fundation, por decir un par.

+Money Mark: Changeiscoming (pinto - emperor norton)

Sucede en su discografía a lo más parecido a un éxito que ha tenido en su interesante carrera, el álbum Push The Button. estamos en 2001 y de nuevo Mark Ramos Nishita se pertrecha detrás de sus teclados vintage engrasados con groove, dispuesto a mostrar su buen gusto. mil veces mejor que el Mix-Up de Beastie Boys, en el álbum segun avanzas te vas olvidando de ese loco por el funk hammonero (o moog-ero, más adecuadamente) y va poniendose en primer plano un feeling latino que le da más profundidad. imposible aburrirse, oye.

+Ost & Kjex feat. Mung: Dirty Mind (luna flicks)

Veo el nombre del artista y recuerdo lo mucho que me gustó y pinché aquel tema remezclado por Maurice Fulton que aparecía en el primer 12" del sello Permanent Vacation. luego veo Dirty Mind y dudo de si son aquellos que hace años publicaron un 12" molón en Eskimo o más bien, una versión de mi querido Prince. estoy en Musiclab y Sergio busca en internet un clip del tema que reconozco como versión del artista de Minneapolis. al bote. lo escucho por primera vez en la fiesta de cumpleaños de Charlie, y hasta pongo las 2 caras. la primera house con un piano en primer plano y la segunda, Underneath The Stars, es casi igual por lo que quizás la palabra remix sería más adecuada para describirla. mola.

+Anthony & The Imperials: Movie Grabbers (veep)

Si le añades un Little delante de Anthony, sabrás que es -casi- la misma formación que se dio a conocer a finales de la década de los 1950s, aunque aqui ya están terminando la siguiente década -1967-. las voces tienen aun ecos doo woop, pero arreglos -orquestales- y, sobre todo, composiciones nos hacen mirar a los locos años de Motown. como el título indica, se dedican a hacer versiones de películas -You Only Live Twice, The Shadow Of Your Smile...- dándoles un toque lo suficientemente especial como para que no te parezca material deshechable.

+Los Mirlos: La Cumbia de los Pajaritos (infopesa - gas)

Reconozco que una mirada al disco me hizo, por precaución, pedir escucharlo en la tienda. el lp estaba en mal estado, pero nada de saltos o rayados, un agradable ruido de fondo que acompaña a la sedante y nebulosa atmósfera que creaba el grupo. reconozco que ya tenía las dos primeras en un 7" que comenté no hace mucho por aqui, pero también está la Cumbia de la Selva -tenía la versión de Afro Sound solamente- y otras melodías que tienen el mismo encanto. ¡sobra decir que me encanta!

+Arthur Brown: Chisholm In My Bosom (gull)

Nada le queda en 1977 de la frikeza garajera del Fire que le dio a conocer. la primera canción ya lo deja claro, piensas puede ser peor y a ver si mejora algo. Monkey Walk, boogie rock con algo de groove, anima lo justo para seguir. es un espejismo; a no ser que te gusten el pseudo rock sureño con coros gospel, no creo que nadie se agarre a ninguna canción, pues suena tan poco genuíno como Bon Jovi. el I Put A Spell On You queda devaluado a base de tics rockistas propios de un fan de Led Zeppelin. She's On My Mind tiene un comienzo prometedor, pero poco más que eso y la que cierra la primera cara, presenta al más puro estilo gospel, el regreso del teclista de su primera formación. no es ridículo pero tampoco atractivo, como tampoco lo es afrontar la canción que titula el álbum y que a lo largo de 18 minutos, ocupa todo el 2º lado. no, no es un ladrillo progresivo de solos, no espanta tanto como otras canciones del otro lado, pero siendo sincero, tampoco cambia mi tibieza frente al álbum. escuchándola, llego a pensar en Guns 'n Roses...

+Ronda Bogotá (forisa)

Fechado en 1983, se trata del segundo álbum de esta formación regia comandada por Celso Piña. como bien indican desde su nombre, son 'colombianos' del estado de Nuevo León y como tales se aplican en interpretar el ritmo de la cumbia de una manera ortodoxa claramente distinguible de las múltiples mutaciones que este ritmo sufrió al llegar a los sonideros mexicanos. sonando bien y con el acordeón dictando la melodía, consigo por fin un álbum que me permite comprender mejor el sustrato cultural de los suburbios de Monterrey, donde el estatus de Piña no ha bajado nada en estos 17 años.

+Prince: U Got The Look (paisley park - warner bros)

Lo confieso, rompo mi orden habitual y voy a la cara b directamente. la de la a me parece la peor canción con diferencia de todo el Sign O The Times, mientras que Housequeake siempre fue de mis favoritas. de esta última está la versión del disco y 7 minutos de bonus beats mostrando todo lo funk que puede ser.

+Leo Acosta y Su Conjunto: Boogaloo#1/ Relámpago (capitol)

Uno de los nombres clave a la hora de hablar de orquestas de baile mexicana, en este single nos encontramos un casi bugalú muy bailable, mientras que cambia de ritmo al mambo en la b con el mismo efecto desgastador de suelas de zapatos.

+Merrilee Rush: Reach Out/ Love Street (malabell - capitol)

Reconozco me me encanta la versión arrastrada y aun más dramática si cabe que de la canción que inmortalizó a los Four Tops. bien cantada y muy bien arreglada, sacándola en parte de su alma soul. la del otro lado, en cambio, es más normalita y pop.

+Telex: Moskow Disco/ Rock Around The Clock (rkm - gamma)

La canción de la primera cara, ya no necesita de mucha introducción. es uno de esos básicos que no está mal tener. aunque hoy por hoy es más simpático valorar la versión fria como la sangre de un robot del clásico del r'n'r que figura en la b.